ミュージアムをひとつくれ。埋めてやる
「何事も一人で大丈夫」っていう基本さえあれば、あとはもう全部楽しいんだよ
我々が描くのは顔の表?中?それとも裏か
同じことは二度とできないし、マネもできないんですよ。
(ゲーム音楽は)何回聴いても飽きない曲でないといけない
ありとあらゆる感覚を総動員させ、自分を限界まで追い込んでいく
時間は私たちに残された数少ない大切なものだ
「最初はグー」ってなんであるんだろう。
僕は一生のうちに一晩でいいからあんなふうに歌えたら、死んでもいいと思った。
いいかい、怖かったら怖いほど、逆にそこに飛び込むんだ
さみだれの かぎり有りとは しりながら 照る日をいのる こころせはしき
原因は何十年かのちに学者が明らかにするだろうが、行動する経営者としては待っていられないだろう。使えるもの、分かったことはどんどん使いなさい
いい歌をつくって、なんでも話せる友達がバンドメンバーで、気持ちをこめて歌って、聴いてくれる人をアッ!と言わせたい。それだけでいい
スタイルとは、複雑なことを表現するための簡単な方法だ
僕はいろいろなとこでいろいろな人に聞かれるんだよ。『楽しけりゃいいのか?』って。いいんだよ。そのかわり,楽じゃないんだよって。漢字で書いたら同じじゃんって。
考えれば考えるほど、人を愛すること以上に芸術的なものはないということに気づく
本当に。自分は誤りのない人間だと例外化してしまうのが、いちばん恐ろしいことだなと自分を戒めます。あとは、発言や行いや考えを批判することと、人を非難することの違いを考えてます。この違いって、悩ましいんですが、結構大きいことなんじゃないかと思っていて。
やっぱりその時(写真を撮った時)に「良い」と気が付くのは感覚というか、その時の感受性ですからね。それがないとゴミはゴミのままなんですね。実際にゴミだったのかも知れないし、わからないですよね。写真は固定されたものではないっていうのを実感しますね
多少体調が悪くても、気分が優れなくてもベースは崩さないように努める
同じことを繰り返すくらいなら、死んでしまえ
俺も好きなバンドには一方的な想いをぶつける
Surrealism had a great effect on me because then I realised that the imagery in my mind wasn’t insanity. Surrealism to me is reality.
シュルレアリスムは僕に大きな影響を与えた。僕の頭の中のイメージが狂気ではないことに気づいたんだ。シュルレアリスムは、僕にとって現実そのものなんだ。
東芝で電話番しながら、すごいハッタリ言ってました。「やれば売れるって誰に言ったら分かってくれる?何でも歌うよ?社長呼んできてよ!!」って。
俺がとりたいのは100点じゃないんだ。ロックンロールが100点満点だとしたら10000点くらい取りたいんだ。
北海道、広いよなあ、カナダぐらいあるんじゃねえの?人口、ロシアぐらいあるんじゃねえの?
芸術家を何とお思いか。画家なら目、音楽家なら耳、詩人であれば心に抒情、ボクサーなら筋肉のほかに何も持たない愚か者とでもお思いか。それはとんでもない勘違い。芸術家はそれだけでなく、政治的な存在でもあり、世の中の悲しみ、情熱、あるいは歓びにもつねに関心を抱き、ただその印象に沿って自らを形作っている
俺はあれについて、一つ勘違いして欲しくない事は、孤独に強くなって欲しんじゃなくて、今よりもっと孤独を怖がって欲しいって事。(バイバイサンキューについて)
やっぱ東城会はアホばっかりや。大好きやで。
もしマーケティングが完全に行われていたら、販売努力は不要だ
究極の善、究極の悪、究極の価値がなければ、人間のある活動が別の活動よりも本質的に優っていることなどあり得ない。だから、全ての行為が同じ価値しか持っていないということを認めざるを得ない。とするなら、一つの行為を別の行為よりも優先させるのは、我々が自分で独自の選択を行っているからある
電子辞書は確かに早く正確に引けるが遊びがない。紙の辞書は、引いた語句の両脇の語句が視界に入る。この種のノイズが文化を生む
自分を、好きな人、嫌いな人、世界を知りたいから歌詞を書いている。
俺らがなんでロックやってっかというと、ロックはさ、汚ねぇ言葉とかすっげぇ使ってるよ。それが受け入れれない奴は、まだロックなんて必要ねぇんだよ。でも、絶対なんか壁にぶちあたった時、ロックを聞くとさ、こんな汚ねぇこと考えてるの俺だけじゃねぇんだって思えるからさ。だから、俺らはおまえらのためだけにロックをやるよ
学問は生涯を通じて心掛けねばならない
線の芸術と色の芸術とがあるように、言葉の芸術だってそれより劣るものじゃない
偉業は一時的な衝動でなされるものではなく、小さなことの積み重ねによって成し遂げられるのだ
ロックの基本は愛と平和だ。
僕は成り行きですね。でも、怠けないと思う。大好きだから
俺もお前らも不器用なんだから、だからとりあえず信じよう。それでもし裏切られたら傷つこう。それを繰り返すだけ
ステージに出る前、死刑台に上がってく気分になるときがあるんだ。ギロチンの下に頭を置いて審判が下される。
理論というものは現実に従って変化していく
曲のメロディはもちろん大事ですが、大きな構造で考えるとスコアは設計図みたいなもの
本物の涙は、悲しい一ページからではなく、見事に置かれた言葉の奇跡から引き出される
生涯に一作であれば、誰でもいい曲がつくれる
私が独りでいることは決してない。いつだってサルバドール・ダリといるのが習慣なんだ。信じておくれよ、それは永遠のパーティーってことなんだ
鉛筆や紙と同等の費用で映画が創れたときにのみ、映画は芸術作品となるだろう
自分自身がありのままでいられないから、ありのままであろうとする
みんな何かしら人知れず苦労しているものだ。だから自分から進んで苦労する必要はない
世界一になりなさい。さもなければ撤退しなさい
画家がどれだけ素晴らしいパレットを持っていても意味がない。大事なのは、どんな眼を持っているかなんだ
(「日出処」のタイトルについて)意味としては、「メーン・ストリート、目抜き通りを闊歩したいと願っている人物の、色んな瞬間を切り取った曲たち」という風にストーリーをつくりたかったんです
型にはハマらずにいたい
腑に落ちた道を進んでいかないと、 苦労や失敗を背負い込む覚悟もできない
いかなる革命も、3日目から堕落が始まる
何があっても、賛成反対両方あるのは自然。
あなたの中に、あなたの知らない芸術家がいる。彼は月夜に物事がどの様に違って見えるか興味がないのだ
最後は直感なのだ
お先真っ暗はすげー前向きな言葉。
音楽は心のタイムマシーン。 〜中略〜 音楽を聴くことによって、その音楽に初めて触れたとき、音楽で何かを感じたとき、そのときの気持ちに、それが10年前であろうと20年前であろうと一瞬にしてパーンとその人をその時の気持や情景に送り込むことができる
自分が歌っていて気持ちよかったり、いい歌詞が書けたかも知れないなって思う瞬間を大事にしたい。
何があっても、賛成反対両方あるのは自然
上手い歌なんか歌いたくないんだよな。いくらでもいるし。
今日のライブは、俺達の大親友だったアベフトシに捧げます。(2009年8月 RSRにて)
悪貨は良貨を駆逐するという原理と同じで、形式は実質を駆逐する
中学時代はラジオが好きで、「オールナイトニッポン」をよく聞いていました
偉大な男の背後には必ず、その男を愛してくれる女がいた。「愛する女がかなえてくれるレベルより、もっと偉大になんか男はなれない」という言葉には、多くの真理が含まれている
企業の目的は顧客創造である以上、企業の基本的な機能はマーケティングとイノベーションの2つしかなく、そのほかはすべてコストだ
「林檎」は筆名で。17ぐらいの時に。「少女A」みたいな名前だから、実際に何言われても平気。
久しぶりー、前橋!……ごめん間違えた宇都宮!(栃木ライブにて)
作曲家として一番大切な事は、とにかく曲を書き続ける事
最高や 、まさかゾンビとやりあえる日が来るとはのお。
まっさらな目をもて!そして目的を捨てろ!
We could never learn to be brave and patient, if there were only joy in the world.
もしもこの世が喜びばかりなら、人は決して勇気と忍耐を学ばないでしょう。